5.11,
godz. 18.00, Sala Kino/Audytorium
Pojekcja
zapisów wideo spektakli grupy BAD co.
z Zagrzebia
6.11,
godz.18.00, Sala Kino/Audytorium
Projekcja
zapisów wideo performance'ów Damira Bartola Indoša
7
i 8.11, godz.19.00, Sala Laboratorium
MAN
CHAIR, spektakl BAD co. z
Zagrzebia
po drugim spektaklu - spotkanie z artystami
po drugim spektaklu - spotkanie z artystami
17.11,
godz.18.00, Sala Kino/Audytorium
Projekcja
video dance Iztoka Kovača i grupy EN-KNAP
z Lublany
27.11,
godz.18.00, Sala Kino/Audytorium
Projekcja
zapisów spektakli grupy ARTUS z
Budapesztu
28
i 29.11, godz.19.00, Sala Laboratorium
CAIN'S
HAT, spektakl grupy ARTUS z Budapesztu
po drugim spektaklu - spotkanie z artystami
po drugim spektaklu - spotkanie z artystami
30.11,
godz. 20.00, Sala Laboratorium
PERECHODNIK/BAUMAN,
spektakl grupy Komuna Otwock (premiera
polska)
15.12,
godz. 17.00 i godz. 20.30, Galeria 1
JAK
ŚNIMY, ŻE ŻYLIŚMY.TYLKO JEDNA GODZINA, spektakl Akademii
Ruchu
Sprzedażbiletów
- CSW na godzinę przed spektaklami.
Na projekcje - wstęp wolny
Zapisy na warsztaty (płatne): Janusz Marek tel. 625 55 41
Festiwal wspierają: Miasto Stołeczne Warszawa,
Ambasada Republiki Chorwacji w Warszawie,
Ambasada Republiki Słowenii w Warszawie.
Wizytę BAD co wspiera Ministerstwo Kultury Republiki Chorwacji
Wizytę grupy Artus wspierają: Ministerstwo Narodowego Dziedzictwa Kulturalnego (NKÖM), Narodowy Fundusz Kultury (NKA), Fundacja Sorosa, Departament Kultury Biura Burmistrza Budapesztu, Fonó Music Hall Budapest, Albeo Kft., Artus-Soros Mobiltechnika
Współorganizatorem prezentacji EN-KNAP jest EN-KNAP Produkcija.
Podziękowania dla Iztoka Kovača i członków grupy EN-KNAP
oraz dla Przedstawicielstwa PLL LOT w Zagrzebiu.
Producenci spektaklu S.K.I.N.: EN-KNAP Produkcija,
MUZA Dance Company (Tel Awiw - Jaffa), Cankarjev Dom (Lublana).
Grupę EN-KNAP wsparły: Ministerstwo Kultury Republiki Słowenii, Miasto Lublana, Ministerstwo Spraw Zagranicznych Izraela
oraz władze miasta Tel Awiw-Jaffa
Sponsorzy: Antalis, K - gruPa, Qchnia Artystyczna
Patronat: Gazeta Wyborcza, City Magazine, WiK, www.independent.pl
Na projekcje - wstęp wolny
Zapisy na warsztaty (płatne): Janusz Marek tel. 625 55 41
Festiwal wspierają: Miasto Stołeczne Warszawa,
Ambasada Republiki Chorwacji w Warszawie,
Ambasada Republiki Słowenii w Warszawie.
Wizytę BAD co wspiera Ministerstwo Kultury Republiki Chorwacji
Wizytę grupy Artus wspierają: Ministerstwo Narodowego Dziedzictwa Kulturalnego (NKÖM), Narodowy Fundusz Kultury (NKA), Fundacja Sorosa, Departament Kultury Biura Burmistrza Budapesztu, Fonó Music Hall Budapest, Albeo Kft., Artus-Soros Mobiltechnika
Współorganizatorem prezentacji EN-KNAP jest EN-KNAP Produkcija.
Podziękowania dla Iztoka Kovača i członków grupy EN-KNAP
oraz dla Przedstawicielstwa PLL LOT w Zagrzebiu.
Producenci spektaklu S.K.I.N.: EN-KNAP Produkcija,
MUZA Dance Company (Tel Awiw - Jaffa), Cankarjev Dom (Lublana).
Grupę EN-KNAP wsparły: Ministerstwo Kultury Republiki Słowenii, Miasto Lublana, Ministerstwo Spraw Zagranicznych Izraela
oraz władze miasta Tel Awiw-Jaffa
Sponsorzy: Antalis, K - gruPa, Qchnia Artystyczna
Patronat: Gazeta Wyborcza, City Magazine, WiK, www.independent.pl
Artus
to jedno z najbardziej oryginalnych i znanych w Europie zjawisk węgierskiej
sceny. Zespół działa na pograniczu teatru, tańca i sztuk wizualnych. W
1985 założył go i kieruje nim do dzisiaj reżyser i choreograf Gábor Goda.
Do tej pory grupa zrealizowała kilkanaście premier.
Jej spektakle wyróżniają się czarnym humorem i walorami wizualnymi. Tworzą
je kolaże surrealistycznych ruchomych obrazów. Zespół Artus otrzymał wiele
nagród, m.in. nagrodę Total Theatre Award na festiwalu Fringe w Edynburgu
w 1999 oraz nagrodę dla najlepszego spektaklu festiwalu teatrów eksperymentalnych
w Kairze (1993). Występował z sukcesami na festiwalu teatru europejskiego
w Grenoble i Euroscene w Lipsku, a także m.in. w Paryżu, Brukseli, Amsterdamie,
Wiedniu i Barcelonie. Nigdy jednak nie występował w Warszawie. Od 1997
członkowie zespołu kierują centrum sztuki Artus - Studio w Budapeszcie.
Kapelusz Kaina w reżyserii Gábora
Gody to spektakl teatru ruchu i obrazu zbudowany z epizodów dotyczących
mitu Kaina. Premiera przedstawienia miała miejsce 2000. Spektakl otrzymał
nagrodę specjalną jury na festiwalu Complex Art Festival w Veszprém w
2001, nagrodę dla najlepszego spektaklu węgierskiego festiwalu Pan Art
Festival, a w 2002 był prezentowany na festiwalu Fringe w Edynburgu.
BAD
co.- to jedno z najciekawszych nowych zjawisk chorwackiej
sceny. Zespół prowadzony przez reżysera, dramaturga i choreografa Gorana
Sergeja Pristaša powstał w 2000.Spektakle grupy tworzone za pomocą improwizacji
sytuują się na pograniczu teatru, tańca nowoczesnego i performance art.
Zespół zrealizował do tej pory 6 spektakli .
Taneczny tryptyk 2tri4 został nagrodzony Grand Prix na konkursie
choreograficznym Tendances w Luksemburgu w 2002. W zeszłym roku zespół
BAD co. wystąpił m.in. w Londynie, Pradze oraz na festiwalach w Amsterdamie
i Bergen.
Przedstawienie Man. Chair / Człowiek. Krzesło powstało w 2000. Jego reżyserem i choreografem jest Goran Sergej Pristaš. Koproducentem przedstawienia jest znany teatr ITD z Zagrzebia. W spektaklu bierze udział dwoje tancerzy i wybitny performer Damir Bartol Indoš. Interesujące wizualnie przedstawienie nawiązuje do jego performanceu z 1982 roku.
Man.Chair - to abstrakcyjny, improwizowany spektakl o muzycznej strukturze łączący ruch i taniec z projekcją wideo. Przedstawienie otrzymało nagrodę specjalną na festiwalu Złoty Lew w Umag w 2000.
Przedstawienie Man. Chair / Człowiek. Krzesło powstało w 2000. Jego reżyserem i choreografem jest Goran Sergej Pristaš. Koproducentem przedstawienia jest znany teatr ITD z Zagrzebia. W spektaklu bierze udział dwoje tancerzy i wybitny performer Damir Bartol Indoš. Interesujące wizualnie przedstawienie nawiązuje do jego performanceu z 1982 roku.
Man.Chair - to abstrakcyjny, improwizowany spektakl o muzycznej strukturze łączący ruch i taniec z projekcją wideo. Przedstawienie otrzymało nagrodę specjalną na festiwalu Złoty Lew w Umag w 2000.
Akademia
Ruchu to jeden z najbardziej znanych polskich teatrów
poszukujących. Zespół kierowany przez Wojciecha Krukowskiego istnieje
od 30 lat. Akademia Ruchu działa na pograniczu teatru i sztuk wizualnych.
Jej spektakle są próba opisu i interpretacji zbiorowej świadomości i społecznych
zachowań. Teatr występował w większości krajów Europy oraz w Japonii i
Stanach Zjednoczonych. Przedstawienia zespołu wyróżniające się oryginalną
formą i przesłaniem społecznym były z sukcesami prezentowane podczas wielu
festiwali, m.in. Documenta w Kassel, w Caracas, Nancy, Brukseli, Kopenhadze
i Santarcangelo.
Najnowszy spektakl Jak śnimy, ze żylismy. Tylko jedna godzina prezentuje świat stereotypów zrodzonych z coraz bardziej dotkliwego przeżywania codzienności, a zarazem stanowiących symboliczny komentarz do zbiorowych doświadczeń i psychoz. W spektaklu tym grupa powraca do relacji plakatowej. Pierwsze opracowanie interesującego zespół problemu czynności -bez czynności zostało zrealizowane w formie akcji plenerowej na festiwalach Malta w Poznaniu i Sztuka Ulicy w Warszawie.
Najnowszy spektakl Jak śnimy, ze żylismy. Tylko jedna godzina prezentuje świat stereotypów zrodzonych z coraz bardziej dotkliwego przeżywania codzienności, a zarazem stanowiących symboliczny komentarz do zbiorowych doświadczeń i psychoz. W spektaklu tym grupa powraca do relacji plakatowej. Pierwsze opracowanie interesującego zespół problemu czynności -bez czynności zostało zrealizowane w formie akcji plenerowej na festiwalach Malta w Poznaniu i Sztuka Ulicy w Warszawie.
Komuna
Otwock, jest jednym z najbardziej interesujących zjawisk
kultury alternatywnej w Polsce. Najszerzej znaną formą aktywności grupy
są przedstawienia i akcje teatralne. Jej spektakle - to kreacje zbiorowe
o społecznym przesłaniu. Przedstawienia wyróżniające się prostotą i rytualizacją
łączą elementy teatru ruchu, koncertu, widowiska multimedialnego i performance
art. Podczas festiwalu odbędzie się premiera spektaklu Perechodnik/Bauman.
Inspiracją do spektaklu stała się lektura dwóch książek: pamiętnika policjanta otwockiego getta Calela Perechodnika oraz socjologicznej analizy Holocaustu, autorstwa Zygmunta Baumana. Przedstawienie jest przewrotną pochwałą czasów, w których nie musimy stawać wobec nieludzkich wyborów, gdyż najbliższa wojna toczy się daleko od nas.
Inspiracją do spektaklu stała się lektura dwóch książek: pamiętnika policjanta otwockiego getta Calela Perechodnika oraz socjologicznej analizy Holocaustu, autorstwa Zygmunta Baumana. Przedstawienie jest przewrotną pochwałą czasów, w których nie musimy stawać wobec nieludzkich wyborów, gdyż najbliższa wojna toczy się daleko od nas.
EN-KNAP
jest jednym z najbardziej znanych zespołów tańca nowoczesnego w Europie.
Kieruje nim Iztok Kovač, słoweński tancerz i choreograf o międzynarodowej
renomie. Jego trening taneczny obejmuje techniki baletowe i tańca modern,
taniec jazzowy i step. W latach 80. artysta tańczył w Holandii, a na początku
lat 90. w Belgii. Od drugiej połowy lat 80. zajmuje się choreografią.
Jego choreografie harmonijnie łączą taniec z muzyką i projekcjami filmowymi.
W 1993 w Leuven w Belgii Kovač założył międzynarodowy zespół tańca nowoczesnego
EN-KNAP, z którym rok później przeniósł się do Lublany, gdzie do dziś
pracuje. Do tej pory artysta stworzył 7 spektakli z zespołem EN-KNAP uznawanym
za najciekawsze zjawisko tańca nowoczesnego w Słowenii. Przedstawienia
grupy EN-KNAP były z sukcesami prezentowane m.in. w Paryżu, Londynie,
Nowym Jorku, Berlinie, Amsterdamie, Sao Paulo oraz w Kanadzie i Australii.
Kovač jest także autorem kilku filmów tanecznych i videodance. Artysta
otrzymał wiele nagród, m.in. London Dance and Performance Award w 1993,
nagrodę Fundacji Prešeren (najważniejszą nagrodę kulturalną w Słowenii)
w 1994 oraz nagrodę za najlepszą choreografię na międzynarodowym konkursie
tańca imienia Suzanne Dellal w Tel Awiwie w 1996.Autorami choreografii
spektaklu S.K.I.N. są: Iztok Kovač i Julyen Hamilton (brytyjski choreograf
i tancerz). Inspiracją przedstawienia była słynna powieść Skóra
Curzio Malapartego. W spektaklu biorą udział tancerzy ze Słowenii, Hiszpanii
i z Izraela.